Oscar de la Renta életművére emlékezünk
„A divat arról szól, hogy olyan ruhákat választunk, melyek éppen divatosak. A stílus pedig arról, hogy megmutatjuk, kik vagyunk”.
Oscar de la Renta (1932. július 22 – 2014. október 20)
2014 októberében a divatvilágot hatalmas veszteség érte. Az egyik legnagyobb legenda, sztárok, divatikonok, királynők, first lady-k kedvenc divattervezője, Oscar de la Renta rákban elhunyt 82 éves korában. A világ mindig úgy fog rá emlékezni, mint a ready-to-wear egyik úttörőjére, az időtlen nőies elegancia megalkotójára, és egy igazi gentlemanre, aki kifogástalan stílusérzékkel rendelkezett. Divat terén alkotott páratlan teljesítményét sosem fogjuk elfelejteni. Most születésnapja alkalmából emlékezünk rá.
„Senki nincs, aki jobban el tudná érni, hogy egy nő gyönyörűnek érezze magát, mint Oscar de la Renta.” – ezek a szupermodell, Karlie Kloss szavai, amiket a tervező legutolsó divatbemutatója után mondott, 2014 szeptemberében. Tökéletesen megragadta a designer zsenialitásának lényegét. Oscar de la Renta mindig ünnepelte a nőiességet, és olyan ruhákat alkotott, amikben viselője még gyönyörűbbnek érzi magát. Carrie Bradshaw költészetnek nevezte a művészetét a Szex és New York sorozatban, és ezzel csak egyetérteni tudunk.
A designer szavaival: „Tervezőként az a munkám, hogy segítsek minden nőnek kihozni magából a legjobbat.”
Oscar de la Renta soha nem akart lázadó vagy forradalmár lenni. Nem arról volt híres, hogy szezonról szezonra teljesen átalakítja a divatháza által képviselt stílust. Másban volt az erőssége, ő mindig a szépség nagykövetének tartotta magát, aki nem akart mást, mint gyönyörű, művészi kidolgozottságú ruhacsodákat alkotni, olyanokat, amikben bárki királynőnek érezheti magát.
A dominikai származású tervező festészetet tanult a madridi egyetemen, mielőtt elindult volna a divatkarrierje. Az első lépeseket a divat felé Cristobal Balenciaga oldalán tette meg (szintén Spanyolországban), akinél divatillusztrátorként dolgozott. Később megfordult Antonio el Castello mellett is a Lanvinnél, majd New York-ba ment, ahol Elizabeth Ardennek kezdett el dolgozni, közvetlenül azelőtt, hogy megalapította saját cégét 1965-ben. 1992-ben első amerikai tervezőként az haute couture vonalon (ekkor már dominikai-amerikai kettős állampolgár volt) ő lett a Balmain vezető tervezője Franciaországban.
Már akkor a ready-to-wear elkötelezettje volt, amikor ez a koncepció még újnak számított. Designjait nők rendkívül széles csoportja viselte, valamint hírességek, királyi családok tagjai, és olyan first lady-k, mint Jackie Kennedy, Laura Bush, Hillary Clinton és Michelle Obama. Az ő divatháza volt rengeteg színésznő és énekesnő első számú választása, amikor vörös szőnyeges estélyiket kerestek nívós eseményekre.
Parfüm és lakberendezési kollekciója is volt, valamint 2006-ban indította el menyasszonyi ruha vonalát, mellyel rengeteg nő álmát váltotta valóra. Márkája szinte azonnal legendává vált, hiszen azok a jellegzetességek, melyekben ő hitt tervezőként. még csodásabban érvényesültek az esküvői ruhák világában.
Ő így fogalmazott: „Az én designjaimat elsősorban a gyönyörű díszítések, különleges részletek, anyagok és hímzések jellemzik – mindezeknek pedig a menyasszonyi ruhák világában van a legnagyobb jelentősége.”
Abból soha nem engedett, hogy számára egy nő mindig legyen elegáns, életvidám és nőies. Ez a három dolog örökérvényű, akárhogy változik is a divat. Ő maga is szenvedélyes divatrajongó volt, és megértette, hogy egy tervezőnek a divat állandó változásaihoz rugalmasan alkalmazkodnia kell. Több mint 50 éves karrierjét ő maga így foglalta össze:“Még mindig szenvedélyesen szeretem a munkámat. Úgy gondolom, most sokkal jobb tervező vagyok, mint valaha, mert nagyon sokat tanultam az eltelt évek során, és jobban értem már a vevőim igényeit is. Minden egyes nap tanulok valamit… szem előtt tartom, milyenek voltak a nők egykor és milyenek ma. Amikor elkezdtem New Yorkban dolgozni, akkor még egy nadrágot viselő nőt nem engedtek volna be bizonyos éttermekbe. A divat folyamatos változásban van, csak figyelni kell, hogyan változik.”
Számos megtisztelő díjat és elismerést elnyert karrierje során, és volt az Amerikai Divattervezők Tanácsának (CFDA) elnöke is egy időben. De természetesen nem a címek és díjak azok, amik igazán meghatározzák egy tervező érdemeit és értékét a divat történetében. Sokkal inkább az, hogy hogyan emlékszik rá az utókor. Oscar de la Rentára mindig is az időtlen nőiesség, hamisítatlan romantika és stílusos elegancia egyik legnagyobb mestereként fogunk emlékezni, aki minden munkájában a női szépséget dicsőítette. Elsődleges célja az volt, hogy olyan kreációkat alkosson, melyek kihozzák viselőjükből a maximumot, ez pedig az egyik legnagyobb dolog, amit a divatban el lehet érni..
Egy nagy tervező elvesztésekor mindig hatalmas űr keletkezik. A divatház tovább működik, és vívmányait sosem feledjük, de hogyan megy tovább az élet nélküle? Oscar de la Renta maga nevezte ki utódját, Peter Coppingot, aki egészen az elmúlt napokig – közel két évig – ült a divatház kreatív igazgatói székében. Az ő utódja személyét egyelőre homály fedi, de hogy lesz-e valaha valaki, aki igazán a nyomdokaiba tud-e majd lépni Oscar de la Renta zsenialitásának, azt csak az idő fogja majd eldönteni.
„Dolgozz keményen. Higgy önmagadban. A ruhákat nem a nyilvánosság adja el, hanem a nő, aki viseli őket.”
A képek forrása: Getty Images